Das Projekt l o g – i n / l o c k e d   o u t spiegelt über den locked-in Zustand Fragen der Kommunikation wider.

Der Begriff locked-in kommt aus der medizinischen Terminologie und bezeichnet eine seltene klinische Situation, in der ein Mensch bei Bewußtsein ist, sich aber nur indirekt mitteilen kann. Die Kommunikation mit der Außenwelt findet in kodierter Form statt, zum Beispiel über die Optomotorik.

Das Locked-in-Syndrom wird kontrovers diskutiert und verweist auf Grenzen der Wissenschaft und der Sprache.

• Die Projektidee

Die Arbeit an l o g – i n / l o c k e d o u t begann 1996 in der Folge von Filmen und Installationen zum Themenkomplex situativer Bewegung im Verhältnis zu der mechanisch strukturierten filmischen Zeit.

Die Erfahrung der Dreharbeiten mit dem nicht unmittelbar verstehbaren Gegenüber, der eingesetzten Medizintechnik, dem Umgang mit dem Syndrom sowie der gesamten Athmosphäre hat bei der Produktion zu locked-in nicht nur die eigene Kunstproduktion in Frage gestellt, sondern auch die unten definierten Themen vorgezeichnet. Die weitere Recherche führte zu ethischen Barrieren.

Über die Beobachtung des zeitgenössischen Sujets Kunst und Wissenschaft und seiner Behandlungsweise liegt dem Projekt l o g – i n / l o c k e d o u t der Versuch zugrunde, die dramaturgische Form zu wechseln. Diese Beobachtung gilt sowohl für eine besinnliche Kunstumgebung als auch für den wissenschaftlichen Alltag und ist somit Ausgangspunkt, das Interesse an einem Widerstreit der Betrachtungen auf einer breiteren Basis einem größeren Publikum vorzustellen.

Das Projekt l o g – i n / l o c k e d o u t ist ein Forum für Kunst, Neurologie und Kommunikation.

l o g – i n / l o c k e d o u t ist eine künstlerische Produktion, die diese unterschiedlichen Kommunikationsebenen verbindet und in deren Auseinandersetzung seine spezifische Darstellungsform findet.

• Die Themenbereiche

• Der Produktionsprozeß

Zu den Themen gibt es Ausstellungen mit künstlerischen und wissenschaftlichen Arbeiten, kontinuierlicher Kommunikation im Netz sowie öffentliche und nicht öffentliche Foren für Neurowissenschaftler, Künstler und Theoretiker.

Die einzelnen Veranstaltungen erhalten durch voraussichtlich kontroverse inhaltliche und mediale Standpunkte der Teilnehmer und durch direkte Bezugnahme auf den institutionellen Rahmen ihren Charakter.

Die Beteiligten werden programmatisch zu jeweils mehreren Veranstaltungen der oben genannten Themen vorbereitet eingeladen, um den Diskurs aktiv und konsequent weiterzuführen.

Das Locked-in-Syndrom bleibt Bezugspunkt und bindet die Teilnehmer thematisch.

Eine Website zeigt die Konzeption des Projektes, vernetzt Beteiligte und ihre Interessensgebiete und dokumentiert die Veranstaltungen. Die Website ist somit Archiv, flexible Publikation und Informationsgrundlage. Bei jeder Veranstaltung ist ein Rechner mit Link zur Site verfügbar.

l o g – i n / l o c k e d o u t präsentiert vier Veranstaltungen pro Jahr und schließt 2002 mit einer Bilanz über die Produktion in Form eines Katalogs ab. Auf Anfrage können Dokumentationen bereits stattgefundener Veranstaltungen zur Verfügung gestellt werden.

Abb. 1: Leidloff, l o g - i n / l o c k e d o u t, Publikation im Netz, Produktionsstand April 1999

(Lexikon der Medizin, Urban &Schwarzenberg)

Coma vigil is an imprecise term that has been applied to a number of situations. In one type, the unfortunate victim has a lesion that disconnects the cerebra hemispheres from all areas below the level of the oculomotor nucleus in the brain stem. Hence the eyes can open but no other movement is possible. If the patient hears or receives any information, it is not possible to signal a response except by blinking (i.e. the patient is locked in but conscious). In the true coma vigil, the lesion is thought to be higher in the diencephalon, in the upper reaches of the seat of consciousness. Once again, the eyes are open but the patient is unconscious, does not receive most information and although appearing alert actually does not process any data, does not think.

Michael Salcman
Clinical Professor of Neurosurgery, Baltimore

(...) Die Patienten sind bei Bewußtsein, können aber nicht kommunizieren (deefferenzierter Zustand), wie sich mit elektrophysiologischer Methode nachweisen läßt. In manchen Fällen bestehen noch Restfunktionen der Optomotorik, z.B. Vertikalbewegungen der Bulbi, die zur Erstellung eines Kodes für die Kommunikation mit der Außenwelt herangezogen werden können.

(Handbuch der Intensivmedizin, Georg Thieme Verlag)

Scanpaths, the repetitive sequences of saccadic eye movements, occurred when subjects viewed slide projections of both realistic and abstract art. Variance analysis demonstrated that global/local eye movement indices were lower for local scanning by professional art viewers who replied on more global viewing, particularly in abstract images. Non-professional, unsophisticated subjects carried their local scanpath patterns from realistic images on to abstract images. The blink rate of professional subjects viewing abstract images was also significantly lower, indicating increased visual effort. Non-professional viewers showed no difference in blink rates.

Experiments included varied tasks given to cooperative subjects in the form of explicit, written instructions. the first task (E), or easy looking, was simply to look at the pictures without further instruction. The second task (R), or recollection, was to look at the works carefully in order to be able to remember them and recall their specific features. Afterwards the subjects had to describe the picture`s content and give some details on request. The third task (D), or detailed looking, was to look at the pictures carefully in regard to artistic details and to concentrate on aesthetic details. Subjects were then asked about their aesthetic impressions after each run. The subjects were unaware that their eye movements were being recorded, as they had been told that their pupil size was being measured. (...)

The subjects were placed approximately 1.15 m from the screen with the projected picture comprising a size of about 70 x 70 cm, allowing fairly good sized eye movements as would be necessary to cover the material on the screen with a vertical and horizontal visual angle of 35° in each plane for the presented pictures. Room lighting was dim (...) allowing the subjects` attention to be focused on the screen.

(excerpt: W. H. Zangemeister, K.Sherman, L.Stark, Evidence For A Global Scanpath Strategy In Viewing Abstract Compared With Realistic Images, Neuropsychologia,
Vol. 33, No. 8, pp. 1009-1025, 1995)

The Next Five Minutes conference in Amsterdam, which took place from March 12 to 14, 1999, was one of the forums within the l o g - i n / l o c k e d o u t project from Gabriele Leidloff. The presentation focused on the aspects of speech <-> narrative structure based on political, social and cultural patterns of networked communication.

In the age of the Network Society, it is tempting to no longer question the communication paradigm. We send and receive messages. In case of failure we are being notified. Lines are busy, fax paper is missing, server access is denied, a mailbox was switched off by mistake and the mobile phone is not able to connect to nearby stations.

The human-to-human misunderstandings reached an atavistic status of the left-behind wetware, are fighting in the back benches of the Techno Concerto, whilst producing little more than background noise.

Gone are the good old days of Post-Modernism. There is no time left for sophisticated studies on derailing exchanges, incomprehensive languages, stumbling discourses, the private universe of the local genius and refined sign systems - unable and unwilling of being converted to the universal standards of current technology.

The earlier advancements of self-referential systems disappear. Self-replicating differentiations turn into protected reservations, ready for commodification, victimized by the touristic, media-driven eyes of the spectators.

This is the time of interrelations. No more closed worlds. This even counts for Internet, which is hardwired to the reality of global capitalism. Escapism is becoming a luxury option for the well-offs, the cultural elites and the left-over aristocrats of vanished centuries. Cyberspace is our land now sounds like a romantic slogan of the marginalized cyberpunks, refusing to turn themselves into hippie entrepreneurs.

The Business-as-usual attitude has taken over and with it the need for interchangeable components, transparency, regulation and surveillance. The mystery of being sealed off has vanished and been transformed into a state of pitiful redundancy, ready to be pulled into the basket case of human tragedies.

Geert Lovink
Net critic, Amsterdam

Nicht Zukunftsgewißheit, sondern Möglichkeitssinn (Robert Musil), die Bereitstellung von Szenarien und "Denkbildern" (Walter Benjamin) zur Lösung anstehender Probleme werden heute von der Kunst erwartet. Künstler und Wissenschaftler könnten wieder gemeinsame Anschauungsfelder eröffnen, Versuchsanordnungen (so der Titel vieler Kunstwerke der letzten Jahre) bereitstellen und damit zur Selbstverständigung der Gesellschaft beitragen.

Während der Wissenschaftler die funktionalen Zusammenhänge erkundet, spricht der Künstler in seinen ästhetischen Formulierungen‚ Empfindungen an, die über die Analyse der Funktionen weit hinausgreifen in die Unendlichkeit kosmischer Zusammenhänge. Jede Wissenschaft ist von einem Schatten der irrationalen Unendlichkeit umfangen, den die Kunst anspricht. Im Bewußtsein dieses Schattens verändern sich die Rollen von Kunst und Wissenschaft.

Eine Zusammenarbeit könnte 1999 mit nichtöffentlichen Gesprächsrunden beginnen (evtl. im Aktionsraum des Hamburger Bahnhofs oder in einem der wissenschaftlichen Forschungszentren Berlins), die Wissenschaftlern und Künstlern Gelegenheit geben, sich über die Grundlagen eines Dialogs zwischen Wissenschaften und Künsten zu verständigen.

Eugen Blume, Eckhart Gillen
Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof, Berlin

Um 1630 formulierte René Descartes in seinem "Traktat über den Menschen" ein bemerkenswertes Gleichnis: Wer jemals Kirchenorgeln aus der Nähe besehen habe, wisse, daß die Blasebälge Luft in Windladen genannte Sammelbehälter hineinpressen und daß diese Luft von dort in die Pfeifen eintritt, bald in die einen, bald in die anderen, je nach dem, wie der Organist seine Finger auf der Tastatur bewegt. Man könne sich nun vorstellen, so Descartes, daß Herz und Arterien, welche die spiritus animales (Lebensgeister) in die Gehirnkammern pumpen, Blasebälgen von Orgeln gleichen, die Luft in Windladen drücken, während äußere Objekte wie Finger der Organisten bewirkten, daß Luft in bestimmte Pfeifen strömt. Die Orgelharmonie hänge nun aber in keiner Weise von der äußerlich sichtbaren Anordnung ihrer Pfeifen, Windladen oder anderen Teile ab. Ebensowenig würden Hirnfunktionen durch äußere, von Anatomen beobachtete Einzelheiten oder durch die Gestalt der Hirnkammern (Ventrikeln) bestimmt.

Wenige Jahre später kam Descartes im "Diskurs über die Methode" auf den Gedanken, sich probehalber vorzustellen, er habe keinen Leib und es gäbe keine Welt und keinen Ort, an dem er sich befinde. Gleichwohl vermochte er sich darum aber nicht einzubilden, daß er selbst nicht existiere.

Descartes hat nie die Möglichkeit in Erwägung gezogen, daß man gegen seinen Willen in einem defekten Körper mit gestörter Orgelmaschinerie der Kommunikationskanäle eingesperrt sein könnte. Und doch lassen sich aus den von ihm verwendeten Bildern die Szenarios mentaler Eingeschlossenheit oder Unzugänglichkeit, wie sie von der modernen Medizin zum Beispiel als "Locked-in Syndrom" diagnostiziert werden, direkt ableiten.

Kunst und Neurowissenschaften werden durch solche nachweislich vorkommenden Extreme gleichermaßen herausgefordert, die Zustände menschlicher Psychophysiologie nicht selbstverständlich zu nehmen. Grund genug, sie in dem metier- und fächerüberspannenden Projekt l o g - i n / l o c k e d o u t von Gabriele Leidloff anzugehen. In Koproduktion mit Olaf Breitbach (Bio- und Neurowissenschaften) und Karl Clausberg (Kunstwissenschaft) ist ein Forum für eine Ausstellung und ein Symposion zu l o g - i n / l o c k e d o u t für das 2. Halbjahr 2001 in Hamburg geplant. 1999 beginnt ein Vorlaufprojekt zu dieser Veranstaltung in Form von Diskussionsrunden und Autopsien mit den genannten Teilnehmern und Institutionen.

What is the discussion of New Media all about? Actually it is only about images but not images understood as visual effects but as visions of cosmos, images not seen as simple mappings of reality but as dynamic processes, images not as static frames but as interactive spaces and images not only seen as image worlds but as world experiences. ...

The design of visions of cosmos is accompanied by mankind‘s attempt to survive in a complex environment. Visions of cosmos do not by chance base on image worlds. Seen in an evolution biological way, an explanation for the success of the species Homo Sapiens could be the ability to interpret images on which our space-time orientation as well as our brain function is founded. ...

The INM-Institute for New Media Frankfurt defines itself as a forum for artistic, scientific and applied questions of New Media. It deliberately assembles artist, scientist, philosophers and information scientists at a hot spot of space time to explore virtual spaces in theory and practise. Our own Networking Community we call: the virtual space explorers.

Michael Klein
INM-Institut für Neue Medien, Frankfurt

Bill Bartman

Art Resources Transfer, Inc., New York

Abb. 2: Leidloff, l o g - i n / l o c k e d o u t, 1999, Eingabemaske des Digital Forum

Personally logged-in

Unnarrativ - eher deskriptiver Jäger und Sammler - war die Ausgangsposition einer Beschäftigung mit Narration. Erzählerische Bausteine unterschiedlichster Konvenienz wurden digital gesammelt, detailliert beschrieben und sind in Nachschlagwerken archiviert - abfragbar gespeichert, wie der Wortschatz einer Sprache in einem Wörterbuch.

Geprägt von einer Ästhetik des Ordnens, Wiederholens, Rasterns und Zitierens werden die narrativen Bausteine schließlich in medialen Erzählmustern sinnlich erprobt. Der Zugriff auf nichttextliche Inhaltsstücke ist durch Partituren geregelt, d.s. metasprachliche Codierungssysteme, die in der Lage sind, auch nicht konventionelle Inhalte, etwa schwer beschreibbare, diffuse Qualitäten wie z.B. Emotionales, durch den Entwurf symbolsprachlicher Abstraktionssysteme formal faßbar zu machen. Hier sind die Berührungspunkte mit Gabriele Leidloffs Projekt l o g - i n / l o c k e d o u t, welches Sonderformen der Sprache und Grenzbreiche des Kommunikationsprozesses in den Blickpunkt rückt.

Zorah Mari Bauer
Kunst / Neue Medien, Universität Essen

Versäumnis der Interferenz

"Kommunikation enthält als ersten Bestandteil ein Com", lat. mit. Das enthält im Grunde alle Fragen und Probleme: was geht womit, wer geht mit wem zusammen, so daß Kommunikation erfolgt? Was besagt das MIT? Antworten: das mit ist zeitlich zu lesen und besagt nicht Synchronie, sondern Nachzeitigkeit zwischen (a) Denken und (b) Sprechen, (c) Sprecher und (d) Hörer. Reine Gleichzeitigkeit würde Mitteilung zerstören. Erst also muß eines gebildet, dann gesendet werden. Nachzeitigkeit aber enthält Keim der Informationsverzerrung. Insofern besteht ein schwaches Dilemma für Kommunikation: Synchronie käme zu früh (das Sprechen kann nicht ohne Denken erfolgen und kommt später; ebenso muß Hörer Gesprochenes abwarten und versteht später), Nachzeitigkeit aber enthält Möglichkeit der Deformation durch Verhören, andere Erwartung, durch Erinnerung.

As long as we speak with others and even as long as we assume them foreigners, they are others like ourselves. Yet the locked-in patients become others in a different sense. Whatever we infer - they think, but cannot speak - they live in or even as a separation between mental states and the expression of them. We are confronted with a limit of understanding other minds. Our language of understanding them becomes a soliloquy we speak to ourselves.

Curtis Mitchell
Künstler, New York

look-in / logos out

Das Wort (logos) ist aus der Mode (out), Bilder rücken ins Zentrum der Aufmerksamkeit. Aussehen und Erblicken (look) vermitteln Einsichten, die ohne das Distanzmittel Sprache erreichbar scheinen, aber genau dieser vorgeblichen Unmittelbarkeit wegen analytischer Betrachtungen bedürfen.

Vom Einloggen bis zum Verschließen des Computers mit Passwörtern (locked) vollziehen die Beteiligten der schönen neuen technischen Welt einen Mechanismus der Exklusion auf der Basis von Sprache und damit eine Bewegung, die im Alltag durch Blicke geschieht. Das Sehen sortiert und gewährleistet soziale Distiktion.

Logbücher des 21. Jahrhunderts werden mittels Videokamera und Computer erstellt, eine ihrer Aufgaben wird es sein, die Kommunikation der Ausgeschlossenen zu ermöglichen. Technik und Utopie sind seit je mittel von Wissenschaften und Kunst; in ihrer Schnittmenge entsteht ein Möglichkeitsraum.

Dieter Scholz
Kunsthistoriker, Berlin

S/t/r/o/k/e/s

Um für das Projekt l o g - i n /l o c k e d o u t den Schrägstrich zu schreiben, braucht es eine informierte Operation. Das Zeichen kontextuiert zwei Seiten einund(nicht)desselben; konstituiert eine Umgebung des Unterschieds. Eine Linie, Zeichen des alphanumerischen Codes wird gezogen, auf deren beiden Seiten etwas (ko)existiert.

In Gabriele Leidloffs Video Channel 4 zeigt das Bild eine TV-Moderatorin, die Zuschaueranrufe zum Tennis beantwortet. Durch Vergrößern und Isolieren bildet Leidloff eine doppelte Struktur in dieser Aufzeichnung. Gefiltert werden zwei virtuelle Mittellinien: die des Spielfeldes sowie diejenige im Gesicht der Moderatorin, durch deren hin-und herwiegende Kopfbewegung, Tennis und Kommunikation beobachtet werden. In alternierender Affirmation wird der Kopf in der Geometrie des Bildausschnitts zum Schrägstrich.

Für die Textproduktion kann der Schrägstrich die Substitution aufschieben, im Textprodukt sind die eröffneten Lücken eliminiert. Auch Film und Video sind Lückenkonfiguration, die nicht bewußt als solche wahrgenommen wird. Der Transport der 24 bezw. 25 Bilder pro Sekunde wird vom Auge nicht sekundiert, sondern synthetisiert. Film ist linearer Code, Schrift, die die Dinge sich zeilenförmig ereignen läßt.

In Channel 4 sehen wir nicht ein Bild, sondern das Bild einer Reihe von Begriffen in einer Kontextur. Auch digitale Codes sind ideographisch, faßt man Zahlen als Begriffe, jedoch ohne einen Begriff vom immer exkludierten Körper.

Der Körper – als kommunikationsextern, wenn man die wechselseitige Unverfügbarkeit von Bewußtsein und Kommunikation annimmt – ist keine Erzählung. Und doch erzählt er in Channel 4 Regel und Kontingenz zweier Spiele. Leidloffs gedoppelter Kamerablick nimmt eine Geneigtheit der Systeme in den Blick. Das Bewußtsein als aufrechte Eins läßt sich nicht behaupten gegenüber dem "Optisch –Unbewußten", das Walter Benjamin bereits beschrieb. Die Digitalisierung von Bewußtsein (1) und Nicht-Bewußtsein (0), von Kommunikation und Nicht-Kommunikation oder Lücke kollabiert.

Im klinischen Locked-in -Syndrom ist (eine) Kommunikation unterbrochen. Können wir neben dem des on-sets einen Begriff haben von den Bildern der Szene, die sich locked-in ergeben.

Kirsten Scheffler

Literaturwissenschaftlerin, Berlin/Hamburg

"The Sensate Liner (SL) mesh forms a conductive back plane hosting and integrating sensors for biological phenomenon such as blood pressure, pulse rate (heart rate) ; physical sensors including - barrier penetration, motion, position; environmental sensors such as temperature.(...) Of particular interest is the detection and location of high speed projectiles penetrating the human body. Experimental results utilizing polymer acoustic transducer arrays indicate entrance wound locations can be detected with an acceptable degree of accuracy. (...) With regards to the circuit garment development itself, the goal is to produce (...) a truly flexible and wearable woven computer! Although the initial application is for combat casualty care, the information processing capability of the garment renders it equally useful for other applications including analog-computing!" (Dr. Eric J. Lind, Dr. Sundaresan Jayaraman et al., A Sensate Liner for Personnel Monitoring Applications, https://computer.org/conferen/proceed/8192/pdf/81920098.pdf) The question is: Would these other applications monitor the completely logged-in dummy, it could be you, as a locked-in syndrom?

Die technischen Medien haben Bewegung darstellbar gemacht, indem sie ihren Ablauf zerlegten. Dabei entstand auch ökonomische Kunst. Um die Arbeiter wirtschaftlich ertragreichste Verhalten zu lehren, visualisierte der amerikanische Betriebsingenieur Frank D. Gilbreth um 1912 den Verlauf ihrer eigenen Körperbewegungen. Eine an der Hand oder am Arm befestigte Lichtquelle hinterließ eine Spur auf dem Photopapier. Diese Linie wurde bisweilen sogar als Drahtplastik ausgeführt, um die Bewegung auch räumlich anschaulich zu machen.